Anna Albert es una artesana de la seda y al mismo tiempo de la vida. Colorea las sedas con delicadeza, constancia y pasión, reivindica y pone en valor la dignidad y el orgullo de la labor artesana, que proporciona piezas únicas e irrepetibles. Las obras de Anna están llenas de color, alegría y armonía. Ha evolucionado y sigue experimentando sin desfallecer, innovando con nuevos temas, nuevas obras de arte y de moda. Sus piezas con esencia modernista se pueden encontrar en las tiendas de muchos de los museos más visitados de la ciudad de Barcelona. Ella se ha convertido en una referente con mucho reconocimiento por su larga trayectoria.
- ¿Cómo te defines?
Soy una persona creativa, activa y positiva, comprometida con mis deseos y en mejorar el mundo en el que vivimos. Profesionalmente soy artista textil, artesana y diseñadora.
- ¿Qué es para ti el hogar/la casa?
La casa para mí es sinónimo de nido.El hogar en estos momentos de mi vida es mi taller porque hay muy buena energía y es un espacio que me nutre y me inspira.
- ¿Cómo descubriste tu vocación?
La vocación yo creo que la he llevado siempre dentro, pero salió con fuerza cuando tuve al primer hijo y frené el ritmo laboral que llevaba, entonces trabajando en centros de salud mental como trabajadora social.
- ¿En tu casa siempre te apoyaron en tu vocación?
Claramente puedo responder con un sí con mayúsculas.
- ¿Qué es para ti la artesanía?
Crear con las manos y el corazón, pero no solo. Para mí la artesanía es oficio, tradición, cultura y una forma de vivir y estar conectado con el mundo.
Hablando de las primeras veces. ¿Cómo fue tu primer día que pintaste sobre seda? ¿Cómo fue la primera vez que escogiste tu casa?
Ambas preguntas tienen respuestas muy parecidas, curiosamente. El día que pinté seda por primera vez sentí que me atrapaba su magia y ya no la he dejado nunca más. De eso hace ya más de 25 años. Y en cuanto a mi casa también supe inmediatamente que era para mí y hace más de 30 años que vivo en el mismo nido.
- Cuéntanos por qué decidiste emprender y dedicarte al arte en seda? ¿Qué propósito tenías?
Yo trabajaba en el ámbito social desde hacía 10 años y por el que había dedicado años de formación. Pero también tenía esa inquietud creativa y había estudiado un año de estampación textil a los 19 años. Retomé el hilo en el 98, fui a formarme a diferentes talleres de artistas y artesanos y así empecé este oficio que me ha aportado cosas tan positivas. Hablar de propósito sería algo largo, pero a mí me gusta decir que poner color en la vida de los demás le da sentido a lo que hago.
- Abriste un Showroom – taller… Es tu rincón.
Empecé en 1998 y en 2001 abrí un taller y Showroom para recibir al cliente, pintar y exponer la obra terminada.
- ¿Cómo te sientes delante de una seda en blanco?
Es difícil de explicar, pero normalmente es un momento donde se mezclan sentimientos de libertad y al mismo tiempo una inquietud placentera. ¡Es un gusto! Me encanta ver correr la pintura y jugar a mezclar colores.
- ¿Cuál es tu proceso de trabajo?
Primero hago el diseño, pinto con las técnicas apropiadas a mi objetivo y después fijo el color a alta temperatura durante unos 80 minutos. Después, la pieza la lavo y cada una requiere unos acabados en particular. Por ejemplo, los fulares se cosen a mano o las sedas para abanicos deben almidonarse, plisar y encolar la madera en el tejido.
- Poco a poco entras en el mundo de la moda. ¿Qué mirada aportas?
Siempre me he sentido entre el arte y la moda y ya me gusta que así sea. El mundo del complemento tiene vida propia y me apasiona.
- ¿Crees que ha habido una evolución en el arte de pintar la seda?
El arte de la pintura sobre seda es milenario y te ofrece una serie de técnicas. A lo largo de los años de experimentación he ido evolucionando y consolidando estilo y resultados.
- Tú que llevas muchos años trabajando en el mundo artesano. ¿Qué debe tener una obra para tener éxito?
Una obra siempre debería generar una emoción positiva a quien la mira. Este es parte del reto. Yo digo a menudo que el motivo no es lo trascendente, es solo una excusa para conectar con el otro, con su emoción.
- ¿Cómo te inspiras para crear nuevos diseños llenos de color?
Yo sueño, paseo, observo dentro de mí y todo sale solo o trabajando como quien se presta al juego y al ejercicio de asociar ideas.
- En pocos días celebras 25 años como artesana en la pintura en seda. ¿Qué balance haces?
Miro atrás y estoy contenta de la evolución y me sorprendo a mí misma de la de cosas y experiencias vividas.
- Hablando de las casas. ¿Has vivido en muchas casas?
Salí de casa mis padres a los 24 años y allá donde fui me he quedado, algo poco común por lo que veo a mi alrededor.
- ¿Cómo es la casa de Anna?
Es un lugar acogedor y con mucha luz
- ¿Qué es lo que nunca falta en tu casa?
En casa necesito luz y las velas nunca pueden fallar.
- ¿Qué es lo que más valoras cuando buscas una?
No he buscado, pero si tuviera que hacerlo, las ventanas y los espacios abiertos son requisitos prioritarios.
- ¿Te ves dejando la ciudad para vivir cerca del mar o de la montaña?
Yo vivo cerca del mar y la montaña, en el Maresme para mí un sitio muy completo. No podría vivir lejos del mar.
- ¿Tienes una casa minimalista o llena de muebles?
Minimalista y con el tiempo, aún más
- ¿Hay algún objeto que siempre te has llevado contigo a todas las casas?
No A la hora de pintar una casa, ¿te gustan los tonos cálidos o el blanco?El blanco es mi favorito, pero también lo he tenido de color crudo espacios comunes y de colores las habitaciones.
- ¿Tienes un rincón de la casa donde te inspiras para crear?
Mi espacio de creación es el taller, aunque la inspiración viene en cualquier momento, a veces durmiendo.
¿Eres muy ordenada o tienes tu orden en casa?
No somos demasiado ordenados en casa, es una asignatura pendiente
- Si volvieras a empezar, ¿te dedicarías a lo mismo y lo harías de la misma manera? ¿Qué cambiarías?
Por ahora siento que estoy en el camino y me gusta sentir que he hecho lo que me pedía el corazón.
- ¿Qué dirías a los jóvenes que quieren ser artesanos?
Que se formen, que quieran lo que decidan hacer y que sean soñadores y valientes.
- ¿Cuáles son tus proyectos y retos de futuro?
Seguir es un reto diario en un mundo bastante hostil como el nuestro. El futuro es el presente para mí. Vivo amando el día a día y agradeciendo el privilegio de poder dedicarme a mi pasión. Quiero seguir pintando y viajando con mi arte en todo el mundo
